Adoración de los Magos - Giotto di Bondone. 200 x 185 cm. Uno de los fragmentos más utilizados de la narración bíblica se utilizó como motivo para el fresco: la adoración de tres magos al niño Jesús. La imagen se hizo sobre un jugoso fondo azul, que simboliza el cielo nocturno, en el que arde una estrella de Belén, mostrando a los magos el camino hacia el recién nacido Mesías.
Caracol - Henri Matisse. 286 x 287 cm La imagen abstracta es interesante porque todos pueden ver en ella lo que su imaginación lo impulsa. En la misma imagen, la imaginación del espectador establece una dirección para la imaginación, y todos los que la miran comienzan a buscar frenéticamente, “¿dónde está escondido aquí el caracol deseado?
El arte de la antigua Grecia se convirtió en ese pilar y fundamento sobre el que creció toda la civilización europea. Se pueden distinguir tres etapas principales en la historia del desarrollo de la escultura antigua griega: arcaica, clásica y helenística. Cada uno tiene algo importante y especial. Consideremos cada uno de ellos: Arcaico Este período incluye esculturas creadas desde el siglo séptimo antes de Cristo hasta el comienzo del siglo quinto antes de Cristo.
Conquistada. 180 x 300 cm. Antes de Vereshchagin en el arte, la guerra se demostraba únicamente desde su lado "frontal". Se realizaron retratos de héroes, se mostraron imágenes a gran escala de operaciones victoriosas, en una palabra, sus logros fueron elogiados en todos los sentidos. El gran maestro de las escenas de batalla logró mostrarnos la guerra desde el otro lado.
Pan - Tatyana Nilovna Yablonskaya. 370 x 201 cm Esta es una de las pinturas más conocidas de la artista soviética y ucraniana Tatyana Yablonskaya. El lienzo le trajo al artista el Premio Stalin y causó una tormenta de varias emociones. Al final de su vida, la propia Yablonskaya llamó al lienzo un "póster" debido a su orientación social, pero era una persona dura y autocrítica, por lo que estas palabras pueden considerarse una evaluación puramente subjetiva del maestro que está constantemente insatisfecho consigo mismo.
Retrato del artista Franz Pforra - Friedrich Overbeck. 62 x 47 cm. Retrato de su amigo Johann Friedrich Overbeck pintado en 1810, y en 1812 murió Franz Pforra, murió a los 24 años de tuberculosis. Para Overbeck, esta es una gran pérdida, porque hicieron amigos mientras aún estudiaban en la Academia de Viena. Ambos de Alemania, inmediatamente sintieron una coincidencia de puntos de vista, ambos soñaron con un renacimiento del arte alemán a través del romanticismo y la religiosidad, a través de la sublimidad y la moralidad que los jóvenes atrajeron obras maestras del pasado renacimiento.
