We are searching data for your request:
Upon completion, a link will appear to access the found materials.
Este artista italiano del Renacimiento temprano es más familiar para el público en general como Fra Angelico con una mano ligera de Giorgio Vasari. Al nacer, se llamaba Guido di Pietro; después de la tonsura monástica del artista, se llamaba Fra Giovanni Da Fiesole (hermano John de Fiesole). Muy pronto, el nombre "Beato", es decir, "Bendito", comenzó a agregarse al apodo "Angelico" ("angelical") recibido de Vasari. Tal apodo fue fijado oficialmente por el Vaticano solo en 1984, cuando fue canonizado y se convirtió en el patrocinador oficial de los artistas.
El nombre "Beato" fue recibido por él no solo por el contenido religioso y exaltado de las pinturas. No solo pertenecía formalmente a la orden monástica. Fra Angelico era una persona verdaderamente religiosa que no comenzó a trabajar sin oración. Inmediatamente recuerdo a los pintores íconos ortodoxos, para quienes el ayuno, las oraciones y el arrepentimiento son una parte integral de la creación de una obra maestra religiosa.
El futuro artista nació en 1400 en un pequeño pueblo cerca de Florencia. A los 18 años ingresó al monasterio de la Orden Dominicana. No se sabe dónde, por cuánto tiempo y de quién estudió pintura, ya que los primeros ejemplos conocidos de su trabajo datan de 1428 o 1433. Muchos de los primeros frescos del maestro no han sobrevivido hasta nuestros días.
Fra Angelico fue un maestro talentoso que creó murales maravillosos, delicados y ligeramente ingenuos que se correspondían perfectamente con el espíritu de la época. Tuvo estudiantes y seguidores, incluidos los famosos artistas Antoniazzo Romano y Benozzo Gozzoli.
Después de muchos años de ausencia y trabajo en el Vaticano, Fra Beato regresó a Florencia en 1449 y un año después se convirtió en rector del monasterio dominicano en la ciudad, donde se convirtió en monje en Fiesole.
El artista-monje vivió un poco según los estándares de hoy: 55 años, fue enterrado en Roma, donde dos años más tarde llegó a la llamada del Papa Nicolás V. Se cree que el propio pontífice escribió el epitafio sobre la tumba que ha sobrevivido hasta nuestros días.
Los frescos conservados del artista nos permiten apreciar la verdad de su reconocimiento como angelical y bendecido. De hecho, todas sus obras están llenas de un espíritu religioso especial, son brillantes y sentidas. A pesar de su profunda religiosidad, no era ajeno a las nuevas tendencias en el arte, en particular, utilizó la perspectiva, dando volumen y expresividad a una imagen plana.
El maestro logró transmitir en las pinturas los sentimientos que experimentó en el momento de su escritura. Y es precisamente esto lo que da vida a las pintorescas imágenes, tocando el corazón y el alma incluso muchos siglos después de la muerte de su creador.
Le aconsejo que visite el sitio web que tiene muchos artículos sobre el tema de interés para usted.
Le pido perdón que intervino... Entiendo esa pregunta. Podemos examinar.
La frase solidaria
Entre nosotros, recurriría a los motores de búsqueda para obtener ayuda.
Creo que no tienes razón. Puedo defender la posición. Escríbeme por PM, hablamos.