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"Madonna of Glory", Sandro Botticelli - descripción de la pintura



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Madonna in Glory - Sandro Botticelli. 120 x 65 cm

La pintura "Madonna of Glory" es un vívido ejemplo de la forma de escribir de Botticelli, tomando prestados algunos elementos de otros artistas de su tiempo en combinación con sus hallazgos con derechos de autor.

El trabajo nos presenta a María con el niño Jesús en sus brazos. Interpretar la imagen de la Virgen hace que Botticelli se relacione con Verrocchio y Filippo Lippi. Este último era profesor de Botticelli. En particular, el autor toma prestado de Lippi un elemento de ropa como un velo. Desde entonces, a menudo aparecerá un velo casi transparente en los lienzos del pintor. Botticelli también sigue a Lippi en la imagen de la túnica de Madonna. Se sabe que Filippo Lippi buscó "humanizar" las imágenes sagradas, acercándolas a personas reales. Es por eso que la túnica de la Virgen cae libremente de sus hombros, formando pliegues: Mary parece una mujer común, una mujer de pueblo.

Sin embargo, vale la pena mirarla a la cara, y luego comienzan los milagros, creados por el pincel de un maestro talentoso que es sutilmente sensible y capaz de transmitir las emociones más sutiles al espectador. Los ojos de Madonna están cubiertos de dolor, su cabeza caída, como si delante de nosotros una flor frágil. Nuestra Señora se ve conmovedora e indefensa, y su cuerpo, aunque con cortinas, le da a la figura plasticidad, como si fuera etérea, sin peso. Botticelli también introdujo características innovadoras en la imagen: enfatizó la sutileza de las manos y alargó las proporciones de la figura.

El fondo de la imagen está representado por los querubines tristes y tristes, que formaron una especie de arco, un halo alrededor de Mary. Este es un toque de selectividad, humildad y glorificación de la heroína. Madonna se sienta en las nubes.

El rostro del bebé Salvador es serio y triste. Levantó una mano regordeta en señal de bendición. En el halo de Jesús puedes ver la cruz, un recordatorio de cómo terminará esta vida terrenal de este bebé.

Madonna abraza a su hijo con manos elegantes, tratando de protegerla de todo sufrimiento. Pero la tristeza que se lee en sus ojos entreabiertos le dice al espectador: ella sabe que él morirá por los pecados del mundo. La imagen es muy emotiva, especialmente en la estética del Renacimiento.

Durante mucho tiempo, la obra se exhibió en la Galería de los Uffizi sin atribución, y el tiempo de la creación fue determinado por historiadores del arte desde 1784 hasta 1825. Estudios posteriores, que se basaron en métodos modernos y capacidades técnicas, permitieron recuperar la pintura de su autor, un destacado pintor renacentista Sandro Botticelli.


Ver el vídeo: PINTURA Sandro Botticelli La Penitencia (Junio 2022).


Comentarios:

  1. Bagis

    Creo que estás cometiendo un error. Puedo probarlo. Envíeme un correo electrónico a PM, hablaremos.

  2. Mezil

    Sin embargo, el autor ha creado correctamente!

  3. Dorrel

    Lo acepto con gusto. Un tema interesante, voy a participar. Sé que juntos podemos llegar a la respuesta correcta.

  4. Winthorp

    Probablemente si



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